Dunya

La dunya désigne le monde physique dans lequel nous évoluons au cours de notre vie, ce bas monde. Avec ce terme résonne les épreuves que nous affrontons chaque jour et le destin qui nous attend avant et après le dernier souffle. Ce projet vidéo tend à faire émerger l'expression d'une causalité enracinée aux cordons ombilicaux et aux bâtiments.
Un quartier de la banlieue de Périgueux, celui où Zine Andrieu a passé le plus clair de son enfance : "Le Vignaud", "404" et d’autres noms sont venus s’ajouter à son histoire au fil des années.
La voix du frère de Zine Andrieu qui a vécu au Vignaud résonne encore dans les halls. Cette voix avec laquelle il appelait le hesses pour une commission. Cette voix avec laquelle, un soir, il cria à l’aide ou à Dieu du fond de sa cellule. Un soir, le 31 octobre 2005. La mort de son frère s'est produite la même semaine que Zyed Benna et Bouna Traoré. Ce lieu et mode de vie tue. Aujourd'hui, comme plein d'autres quartiers populaires en France basés sur les utopies des années 70. L'état, les municipalités, les promoteurs immobiliers font machine arrière. Le Vignaud est victime d'une future amputation de plusieurs de ses tours. Le Vignaud, comme citée HLM située en zone rurale et ancienne ZUS rebaptisée depuis QPV ne semble plus maître de son destin.

Dans la volonté de lui donner une parole, Zine Andrieu souhaite mener en profondeur un travail de collecte et de création d'archives dans l'échange auprès de familles historiques de ce quartier. Ils·elles sont moins de 1000 à y habiter et se connaissent tou·t·e·s. Le but, en faisant ce film immergé dans le quartier de son enfance, c'est de pouvoir le co-écrire un film de docu-fiction, avec les protagonistes de cet espace, celleux qui sont resté·e·s, celleux qui acceptent de revenir pour l'occasion, celleux qui sont arrivé·e·s après son départ. Prolonger les récits, étendre les histoires des acteur·ice·s, auteur·ice·s, réalisateur·ice·s, dans un film d'anticipation permettant la mise en relief de problématiques noyées dans des considérations sociales venant de l'extérieur souvent immobilisantes.

Comment se raconter soi-même ? Par soi-même s'entend : avec ses propres codes. Ces codes culturels partagés sont primordiaux dans la construction du film. Il s’agit de réaliser un format capsule plus adapté aux réseaux sociaux en plus du film principal ce qui permet une meilleure réponse aux enjeux éthiques autour des représentations. Le but étant de ne pas bouder les circuits traditionnels de l'art contemporain, mais dans un même temps, d'infiltrer ceux du cinéma. C'est là qu’une partie de la jeunesse et vieillesse des quartiers se reconnaît, aller au cinéma, voir leurs histoires respectées c'est délicieux, et ils·elles ne l'ont jamais vécu encore ou presque.