Les événements passés

Ko Shin Moon naît de la rencontre entre les instruments à cordes et les machines, quand à son retour d’Inde, Axel Moon rejoint Niko Shin avec de nombreux instruments traditionnels. Ils composent une musique qui mêle instants fiévreux et recueillements instrumentaux, imprégnée des mélodies transfrontalières. Éclectisme, cosmopolitisme, hybridité forment leur univers musical qui, sur scène, se déploie en une invitation à danser. Le duo est ici accompagné de Lola Warin à la section rythmique et Myriam El Moumni aux guitares et machines et se transforme en quatuor orienté psyché rock.

Fulu Miziki Kolektiv est un collectif d’artistes Eco-Friendly-Afro-Futuristic-Punk arrivant tout droit d’un futur où les humains se sont réconciliés avec la terre et avec eux-mêmes.

La Compagnie l'Île de la tortue propose une étape de travail après deux semaines de résidence aux Ateliers Médicis.

Profitant de la grande richesse du répertoire arménien, Hey Djan revisite sans complexe les classiques populaires où l’amour, la joie et le chagrin partagent le même destin.

De la Méditerranée aux confins de l’Orient, Hey Djan propose un voyage spatio-temporel où le passé et le présent ne font qu’un.

Avec Adrien Soleiman au saxophone et claviers, Adrian Edeline à la guitare, Maxime Daoud à la basse, Arnaud Biscay à la batterie, Anaïs Aghayan au chant.

Le collectif Pardonnez-nous est constitué de cinq dj’s qui organisent des soirées et rassemblent une communauté autour du plaisir de la danse et de la musique.
Pour la nuit blanche, ils s’installent aux Ateliers Médicis pour un dj set continu et au Bois du temple pour des dj sets ponctuels afin de partager leur sélection musicale éclectique : disco, techno, bizzareries proto-électro, jazz, soul, afrobeat, rap, synth-pop…

Uzi Freyja est né de la rencontre entre Kelly Rose et Stuntman5 lors d’un open mic dans les rues de Nantes. Le flow et l'énergie de la Parisienne anglophone d’origine camerounaise met tout le monde d’accord. Ils entament une collaboration le soir même et seront rapidement rejoints par FotonDanger pour former ce trio.

La musique d’Uzi Freyja ce sont des textes à la fois engagés et sensuels, sur des prods influencées par des artistes comme Death grips ou Ho99o9, chers au label WARRIORECORDS.

Si K. avait un métier, il serait cascadeur. Si K. était un mouvement d’air, ce serait un tourbillon ! L’acrobate Karim Messaoudi brosse le portrait d’un homme qui tourne en rond, un bonhomme en marge, consumé par un feu qu’il ne maîtrise pas. Sur un plateau rond qui tourne plus ou moins vite, son corps est mis à l’épreuve de l’équilibre, de la force centrifuge et d’un mouvement perpétuel.

Dix doigts pour vingt et une cordes, et la magie opère, sûrement, posément. Maître de la kora, improvisateur et compositeur surdoué et passionné, le malien Ballaké Sissoko est aujourd’hui l’un des grands musiciens du monde.

Parterre de fleurs, piscine de couleurs ou déchetterie ? Le sol est jonché de sacs plastiques bleus, jaunes, roses, rouges, dont surgit un danseur, créant vagues et tourbillons. Tidiani N'Diaye se souvient de la chambre qu’il habitait enfant, des bruits et sensations du dehors, comme de ses états intérieurs.

Ancien berger dans son village isolé dans la campagne du royaume du Lesotho, Morena Leraba se crée un personnage étrange, alter ego musical, qui exprime son tiraillement entre traditions rurales et modernité urbaine. Au travers d’incantations pastorales, son chant et son rap en langue sesotho s’appuient sur des rythmes électroniques inspirés du famo, principale musique populaire du Lesotho. L’intensité d’un rituel chamanique, pour le bienfait des corps et des âmes.

BIENSÜRE célèbre en musique l’amitié et le carrefour culturel qu’est la vibrante cité phocéenne, associant les sonorités turques et kurdes, des synthétiseurs hypnotiques et de redoutables grooves disco et dance. Qui pourra résister ?

Crimi, c'est une affaire de soul qui ruisselle, une certaine idée du groove qui suinte, à la manière des productions du raï poreux de toutes les influences ou du funk poisseux de la Nouvelle Orléans.

Un homme qui entend des voix. Une femme tuée parce qu’elle est une femme. Une humanité privée de mots – et entourée d’une terre aride, sèche, qui ne donne plus de fruits. Luca Giacomoni cherche à bâtir un théâtre au cœur des tensions qui marquent notre époque. Pour ce faire, il ouvre l’espace du plateau à des expériences de vie capables de mettre en crise – et en éveil – notre rôle de spectateurs. Aux Ateliers Médicis il présente une étape de travail de Woyzeck, construit avec des habitants de Clichy-sous-Bois, de Montfermeil et de Seine-Saint-Denis.

QuinzeQuinze façonne sa propre musique « climatique » et creuse le puits volcanique d’où émerge la puissance fertile du triptyque musical, visuel et narratif qui caractérise le groupe. 

Fondé en 2007, Electro Street est un groupe pionnier de la danse électro. Après avoir conquis les scènes du monde entier, les cinq danseurs reviennent aux sources (deux d’entre eux habitent Montfermeil) et décident, aux Ateliers Médicis, de transmettre leur savoir-faire et leur énergie à la nouvelle génération de danseurs et danseuses d’électro. Ensemble, ils électrisent la scène et le public avec un show inédit.

Après trois décennies de tournées retentissantes à travers les continents, les musiciens fondateurs du Taraf de Haïdouks proposent un nouveau projet avec l’emblématique violoniste Caliu. Ils font vivre les musiques populaires et festives des traditions roms avec la même verve et la même virtuosité.  

Puisant son inspiration dans ses origines espagnoles et la culture gitane, Laury Perez alias Mimaa fait se rencontrer trap et flamenco.

Zinda Reinhardt revendique l’héritage manouche et l’improvisation jazz du maître Django qui coule dans ses veines. Elle chante en sintikès afin d'exprimer au mieux son esprit de liberté et d’aventure, en hommage à ses ancêtres d’Europe de l’Est. Elle pose ses mots délicatement sur une électro-pop composée de vibration house de Detroit, de new wave, de rap.

Un danseur, un musicien, une militante activiste, tous trois Congolais. En un triangle de corps et de langages poétiques, ils restituent ces milliers de voix qui bouillonnent à l’intérieur de leur pays sans pouvoir s’exprimer, tant de rêves étouffés dans la brutalité.

Une performance sur le rire, les chansons et les larmes créée par Brigitte Seth et Roser Montlló Guberna avec des habitantes de Clichy-sous-Bois.

Une création pour les appartements et pour la scène, sur le sens des mots et le sens de la musique des mots, née de rencontres et d’ateliers menés à Clichy et Sevran.

Après les Magasins généraux, le Centre Pompidou, Le Parc de La Villette et la Flèche d’Or, Les Chichas de la pensée investissent les Ateliers Médicis à la faveur de leur recette polymorphe : performances, discussions littéraires, ateliers, projections, enregistrement de podcast et live musicaux.

Le spectacle est suivi d’un débat avec Norah Krief et le journaliste et auteur Nabil Wakim autour des langues et des héritages.