Les événements passés

Sortie de résidence Création en cours, autour des thématiques du spectacle Ma fille ne joue pas 

Une actrice en proie à ses doutes fait le récit de ses expériences personnelles et professionnelles tour à tour émouvantes, drôles, tragiques et traumatiques. Elle livre son journal au gré de ses castings, de ses rencontres et de ses rôles.

Amadou Diallo, un jeune guinéen est abattu de quarante et une balles dans le Bronx en février 1999 par quatre officiers de police new-yorkais. Hakim Bah, écrivain, s’empare de cette affaire qui a secoué l’Amérique, pour interroger les violences policières et ce qu’elles racontent du tragique contemporain. Il collabore avec Juan Ignacio Tula, danseur et acrobate à la roue cyr qui développe et défriche les possibilités de cet agrès et Arthur Bartlett Gillette musicien et chanteur, fondateur du groupe Moriarty. La pièce dense et poétique est le fruit de leur rencontre.

Sabine Pakora a proposé l’an passé un atelier pour se raconter et s’inventer, sur le parcours de soi et la mise en scène de sa vie rêvée... qui mêlait écriture, création de textes, jeux théâtraux, création de personnage, interprétation, performance, pastille sonore ou encore mise en scène.

Dans une forme manifeste nourrie de krump, de danse traditionnelle et de danse contemporaine, mais aussi de la musique de Pytshens Kambilo et de la parole de l’activiste emblématique Rebecca Kabugho, Voix intérieures restitue le bouillonnement et la multiplicité d’une jeunesse congolaise déterminée à vivre debout.

Dans une forme manifeste nourrie de krump, de danse traditionnelle et de danse contemporaine, mais aussi de la musique de Pytshens Kambilo et de la parole de l’activiste emblématique Rebecca Kabugho, Voix intérieures restitue le bouillonnement et la multiplicité d’une jeunesse congolaise déterminée à vivre debout.

Elle marche sur un fil, en hauteur et elle a besoin de vous. Le fil de la funambule est au sol et ce n'est qu'avec l’aide du public qui tirera sur des poulies reliées aux plateformes que la structure va pouvoir se monter et le fil s'élever puis se tendre. La funambule pourra alors s'élancer et traverser au-dessus, en-dessous, en avant, en arrière en totale interaction avec le public qui assure sa sécurité en maintenant le fil tendu. Alors les musiciens joueront pour faire de ce spectacle, un moment que l’on vit ensemble le temps d’une traversée dansée en équilibre.

Chorégraphe et interprète, Matyouz mixe la danse (voguing, waacking et hip-hop) et la mode pour raconter son histoire et présenter ses univers à travers de fabuleux chapeaux. I’m Hat For You est la première performance solo de Matyouz, étoile du voguing, qui s’est déjà distingué dans Underground Dance Providers, House Of Ladurée, Freaky Vibes, et Royalty...

Plongez dans l’univers du Dappan Koothu !

Dans le cadre de sa résidence aux Ateliers Médicis, le danseur Féroz Sahoulamide réalise une enquête sur cette danse de rue tamoule millénaire, issue de l'Inde rurale du Tamil Nadu.

Pour cette soirée, il invite Pulan Devi – créatrice du podcast « Ni ton Hindou ni ton pakpak » –, Spicy Devi – féministe décoloniale – et Vinola Mouttajagane du compte Instagram Parampara à débattre sur le système de castes, l’appropriation culturelle, la légitimité de la présence féminine.

Puis tous en piste avec les danseurs Dappan Koothu et les sons de DJ Tharani, mélange de Koothu et d’électro.

Ou plutôt, ne pas vraiment disparaître d'un coup, comme un tour de magie, mais plutôt se cacher, ne pas montrer ses vraies envies, cacher ses mouvements et sa peau, paraître, devenir un vêtement fantôme, une image sociale, un corps mouvant : être à l'abri du regard des autres pour pouvoir être soi.

En écho au hashtag #Never21 conçu par le mouvement Black Lives Matters pour dénoncer les décès qui rongent la jeunesse discriminée des quartiers pauvres, Smaïl Kanouté rend hommage aux victimes des armes à feu de New-York, Rio de Janeiro ou Johannesburg… qui décèdent avant l’âge de 21 ans.
 

Lorène Bihorel présente un spectacle de dessin sur sable, qui émerveille les enfants et fascine les adultes. Sur sa table lumineuse, rediffusée simultanément sur grand écran, les dessins naissent en quelques secondes et se transforment sous les yeux des spectateurs, au rythme des histoires auxquelles ils donnent vie. Un moment unique et magique…

Le danseur et chorégraphe d’origine malienne vient nous faire partager quelques moments de son dernier spectacle Moi, ma chambre et ma rue.

Spectacle indomptable, chorégraphique et musical à poursuivre à l’intérieur, à l’extérieur, dans les jardins, les paysages urbains et autres...

Qu’ils soient dans un jardin, dans une cours d’immeuble ou en plein champs, Abby et Luca récoltent les éléments du paysage, les compostent, s’en nourrissent, et par un geste artistique original et décalé, font (res)surgir le sauvage, l’indompté. COMPOST est une leçon de chose originale, pleine d’humour et de distance, qui nous invite à mieux regarder autour de nous. Une proposition de cirque tout terrain et tout public.

Pendant deux semaines avec les kids de Clichy-sous-Bois et de Montfermeil on a fait du théâtre, des groupes de musique, des imitations, des chansons improbables, des danses, des battle, des grimaces, des super héros, du blues, des manifestations, entre le chaos et l’expression artistique. Voilà le résultat ! 

Entre la magie et l'humour, Kamel le Magicien a décidé de ne surtout pas choisir ! Il alterne et maîtrise  la grande Illusion, le close up, et le mentalisme...

Avec deux micros, une loopstation et du human beatbox, D’ de Kabal partage, avec force et poésie, ses réflexions sur ce que l’on nomme « le masculin ».

Dans la cour d’une maison longtemps habitée par des générations de vizirs, à Zaria, au nord du Nigeria, quatre artistes se réunissent depuis juin 2018. Les plasticiens et vidéastes Simon Rouby et Native Maqari, le danseur Qudus Onikeku et le musicien Keziah Jones ont trouvé là, à la fois refuge, un espace de travail, une scène et un laboratoire. Cette cour est devenue l’épicentre d'un corpus d’œuvres intitulé Almajir (de l'Arabe 'Al-Muhajir' pour 'Migrant').

El Nucleo, duo d’acrobates colombiens, nous invite à partager une petite forme virtuose, bourrée d’énergie et heureuse de vivre. Figures impossibles et danse joyeuse, le duo de mains à mains nous offre un sacré moment de cirque !

Smaïl Kanouté danse avec de l’eau et trace avec son corps des graffitis de lumière. Il dessine, de sa danse fluide et tournoyante, sur un mur interactif constitué de milliers de LED, conçu par l’artiste Antonin Fourneau.

El Nucleo, duo d’acrobates colombiens, nous invite à partager une petite forme virtuose, bourrée d’énergie et heureuse de vivre. Figures impossibles et danse joyeuse, le duo de mains à mains nous offre un sacré moment de cirque !

Promenons-nous dans Clichy-sous-Bois, pendant que la musique y est : avec de la vidéo, des objets, des histoires et des instruments fabriqués (guitares  monocordes amplifiées, pierres et branches sonnantes), une mystérieuse tribu éphémère de plus de soixante-dix membres se joint au trio à tête chercheuse Ostrakinda, pour une création unique en son genre, mi-fresque musicale panoramique, mi-conte documentaire poétique.